文章以生動的語言、豐富的材料探討了藝術民族性與世界性。提出藝術世界性不等于美國化,也不等于歐洲化。藝術的世界性不以某一國、某一地區(qū)的藝術樣式為標本,它同樣處于發(fā)展之中。保持藝術的民族性不能夜郎自大,不能無視他民族藝術精華;吸收他民族藝術精華也不是將民族個性消解。我們不能祈求擁有一種包含一切藝術之優(yōu)點的藝術,應不斷吸收他民族藝術的精華,以完善和發(fā)展本民族藝術。在世界藝術的大舞臺上,民族性才有意義,離開這個舞臺不僅其藝術的民族性將失去光彩,藝術的世界性也不復存在。
藝術的民族性是指“運用本民族的獨特的藝術形式、藝術手法來反映現(xiàn)實生活,使文藝作品有民族氣派和民族風格!雹倬哂忻褡逍蕴攸c的藝術作品立足于本民族的文化藝術傳統(tǒng)及審美意識,采用傳統(tǒng)藝術形式創(chuàng)作,主要表現(xiàn)本民族人民群眾的生活、思想感情、愿望和藝術審美情趣。
藝術的世界性
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分開。二者是互相聯(lián)系又互相區(qū)別的一對矛盾的兩個方面。
首先,保持藝術的民族性不能夜郎自大;不能因為本民族藝術曾滋養(yǎng)過他民族文化而藐視他民族文化。
正如當我們看到一個乞丐大言不慚地向人們訴說其祖其父曾經是如何如何的_巨富時,相信任何人都不會同情他,甚至有人會罵他是敗家子。先賢的榮耀是我們民族的光輝歷史,它應成為我們今天發(fā)奮圖強的動力,而決不是我們招搖撞騙的旗幟或涂脂抹粉的面霜。當我們夸耀中國畫的寫意境界如何之高:氣運生動、骨法用筆等等,而貶斥西畫雖工亦匠,不入畫品時,在某種意義上也在承認中國水墨畫粗枝大葉,西畫精雕細刻。二者相輔相成。有陽光照射就會有陰影存在,這是人們早已深悉的道理。中國水墨畫追求無暗面的畫面效果,實則是在表達一種理想的追求、美好的向往,向往著這個世界沒有黑暗、沒有陰影,希冀我們的主人前途明媚、無上榮光。世界上能找到沒有明暗對比的事物嗎?孔雀開屏時,難免會將它難看的屁股展現(xiàn)無疑。萬事萬物無不如此。藝術應該保持本民族的獨特個性。藝術世界的繽紛多彩由無數(shù)不同民族、不同藝術個性的藝術家組成。很難想象有一天各民族藝術失去本民族的藝術特色,全人類僅擁有一種藝術樣式、藝術風格、藝術語言甚至表現(xiàn)內容時會怎樣。這一天不僅難以想象而且根本不可能存在。即使到了共產主義社會,藝術的民族性也會象自然界中的花花草草千姿百媚一樣,呈現(xiàn)出一派繽紛的景象。如果存在一種世界性的藝術樣式、藝術風格、藝術語言,那么這不僅標志著藝術的消亡,也是人類社會的悲哀;t柳綠相輔相成,世界藝術的繁榮也要求必須保持各民族藝術的個性。
斯大林同志曾把“表現(xiàn)于共同文化上的共同心理素質的穩(wěn)定共同體”作為民族特點的一個必不可少的標準。那么,是否存在藝術民族性的標準?或者說,什么樣的作品才稱得上是具有民族性的作品?這不是一下子能夠回答的。藝術的民族性本身也不是一種樣式,而是百花齊放的。這“花”來自藝術家各自對傳統(tǒng)的選擇,來自個人的生活體驗、人生體驗、情感體驗,甚至來自藝術家對民族藝術因素獨特的吸收、借鑒。正是這些相異性使藝術的民族性本身也是多樣的。藝術的民族性相對于藝術家個人創(chuàng)作而言又是一個共性的概念。藝術家的“個性”是它的基礎。沒有藝術家的創(chuàng)作個性也就沒有民族藝術。所以,倡導藝術民族性時必須同時提倡藝術家的創(chuàng)作個性。
其次,保持民族性不能無視他民族藝術精華,吸收他民族藝術精華也不是將民族個性消解。
藝術世界性不等于美國化,也不等于歐洲化。藝術的世界性不以某一國、某一地區(qū)的藝術樣式為標本,而且隨著各民族藝術的發(fā)展,藝術的世界性同樣處于發(fā)展之中,不是一成不變的。
中西融合不是將一瓶紅墨水、一瓶黑墨水傾注在一起的黑紅不分、非此非彼、非驢非馬。就藝術而言,這不僅不必要,而且不可能。中西融合之“融合”是為了吸收他民族文化藝術之營養(yǎng),正如人吃豬肉、羊肉,不是為了使自己變成豬、羊一樣,這種吸收、借鑒,絕不是外表的摹仿、復制、克隆,而是為我所用,用以滋養(yǎng)我們的身心、我們的藝術,強我們的身、健我們的體,發(fā)展我們的民族藝術。
“如同我們對于食物一樣,必須經過 ……(未完,全文共3304字,當前僅顯示1669字,請閱讀下面提示信息。
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