基督教與西方音樂

　　一中世紀前期的西方音樂就是基督教音樂西方音樂起源于古希臘。但是由于古希臘的音樂史料存留下來的極少，人們通常又把中世紀作為研究西方音樂的一個重要起點。
　　中世紀指的是歐洲封建社會，大約從公元世紀至世紀。中世紀歐洲的各種音樂機構如編寫、研究機構，以及合唱隊、學校等，全部隸屬于教會，由神職人員管理。在中世紀的前期，西方音樂呈現(xiàn)出基督教音樂一花獨放的局面。在這一時期，西方音樂是以教堂音樂為主要表現(xiàn)形式。
　　中世紀基督教音樂的代表是格列高利圣詠（）。該圣詠出現(xiàn)在世紀，因羅馬教皇格列高利（，在任－）而得名。據(jù)說公元世紀時，各地教會音樂并不統(tǒng)一。格列高利一世致力于教會音樂的統(tǒng)一，將原有的各地教會的教儀歌曲、贊美歌等收集、選擇、整理，編成一本《對唱歌集》（），并對調(diào)式及用法加以規(guī)定。格列高利圣詠由大量附有拉丁文歌詞的單音音樂組成。它是一種忠實表達經(jīng)文的歌曲，其旋律超脫、冷靜、毫無人間的欲念。它并非為欣賞，而純粹是為z-教禮儀所創(chuàng)作，是實用音樂，并不重視聽覺上的美感，或俗樂的夸張。這種圣詠以純?nèi)寺曆莩�，沒有樂器伴奏，不用變化和裝飾音。它也沒有節(jié)線和拍
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，也有人譯為平行調(diào)。奧爾加農(nóng)產(chǎn)生于法國的利摩日，并且似乎一直被限制由少數(shù)演唱對答吟唱贊美詩和特定彌撒部分的技術高音的歌手所演唱。最初的奧爾加農(nóng)多為二聲部，它在巴黎圣母院發(fā)展到了最高水平。在那里，第三、甚至第四聲部被增加到原來的單旋律圣歌上。奧爾加農(nóng)最著名的作曲家是巴黎圣母院的樂師雷翁南（，生活于世紀），他曾創(chuàng)作了大量的奧爾加農(nóng)，其中最有名的一本歌集為《奧爾加農(nóng)總集》，是按天主教全年節(jié)日創(chuàng)作的，全部歌曲皆屬于二聲部花腔式的奧爾加農(nóng)。到了世紀末，有些僧侶音樂家又嘗試把平行曲調(diào)加在圣詠的上方，由平行至斜行，漸漸又至反向進行。反向進行被肯定以后，復音音樂的另一種重要形式就產(chǎn)生了，這就是“笛斯康都”（，也有人譯為“反行調(diào)”）。笛斯康都以反向進行為原則，容許聲部交錯，并允許三、六度音程和經(jīng)過音的進行，使旋律更加華麗。它多用于教會歌曲，主旋律多采用彌撒曲和每日祈禱經(jīng)文中的旋律。笛斯康都盛行于法國，其最著名的作曲家是雷翁南的繼承人，巴黎圣母院的樂師裴勞定（，約）。他的作品多超過兩聲部。
　　世紀，復音音樂在基督教音樂中開始得到廣泛使用。隨著復音音樂的發(fā)展，又產(chǎn)生了兩種新的多聲部樂曲體裁復調(diào)合唱歌曲（）和經(jīng)文歌（）。
　　復調(diào)合唱歌曲興盛于世紀初，它的主要特點是突破了以往多聲部中必須有一個聲部使用格列高利圣詠的限制，各個聲部皆由作曲家_創(chuàng)作，_進行，聲部之間的節(jié)奏大致相同。復調(diào)合唱歌曲的歌詞通常是道德說教或禮儀性的，這種合唱曲似乎一直是為z-教或其它典禮的列隊行進而準備的。
　　世紀后期，復音音樂的新藝術又向前邁進了一大步，從奧爾加農(nóng)中產(chǎn)生了經(jīng)文歌。經(jīng)文歌就是在圣詠曲調(diào)上加上一個或幾個具有不同歌詞的新的聲部。
　　它最終取代了奧爾加農(nóng)和復調(diào)合唱歌曲。
　　三以基督教為主要內(nèi)容的清唱劇產(chǎn)生于世紀初的清唱劇是一種大型聲樂套曲，也是音樂會中演出的大型聲樂作品，時至今日，許多作曲家還運用它來表現(xiàn)重大的歷史或現(xiàn)實題材。
　　清唱劇雖然出現(xiàn)在世俗音樂迅速發(fā)展的文藝復興后期，但它的產(chǎn)生與內(nèi)容均與基督教密切相關。
　　世紀時，因受圣方濟各（）運動的影響在意大利產(chǎn)生并流行一種贊歌，被稱為神靈贊（）。這是一種用流行的曲調(diào)和通俗化的歌詞寫的生活性的z-教歌曲。這些歌曲不在教堂演唱，而是在人們聚集一起作祈禱的羅馬市民的家里演唱。稍后這種贊歌插入了對話形式，于是對話式的神靈贊就產(chǎn)生了。這種神靈贊以簡單的和聲，大眾化的格調(diào)，由不同的歌隊以對唱曲的形式唱出。
　　清唱劇就是把神靈贊戲劇化而產(chǎn)生的。有人認為年在羅馬上演的一部作品《靈魂與肉體的表現(xiàn)》是現(xiàn)存的最早清唱劇。也有人認為年由阿奈利奧（）創(chuàng)作的《神韻劇》才是第一部真正的清唱劇。
　　清唱劇的結構與歌劇的組成，大致相同：有抒情調(diào)、獨唱二重唱、朗誦調(diào)、合唱、序曲和其它器樂曲，也有故事情節(jié)和角色的分配。不同之處在于：清唱劇中演員不化裝、不表演、只歌唱，無舞臺布景、燈光、道具，演唱者一直在臺上，沒有出入場和其它戲劇化的動作，整場演出自始至終不分幕，而只有章節(jié)之分，專有一名敘誦者，敘說情節(jié)。此外，清唱劇中的合唱比歌劇多。
　　早期的清唱劇分為兩種類型，一種是使用拉丁文的清唱劇，專以圣經(jīng)為題材，屬于真正的教會音樂，這種清唱劇到世紀后半期就消失了。另一種清唱劇使用的是意大利文，取材較_，主要在音樂會上演唱被稱為通俗清唱劇。流傳至今的清唱劇，就是后者。通俗清唱劇雖然不是教會禮儀音樂，然而幾個世紀以來，大部分的清唱劇作品都是以基督教為主要內(nèi)容。
　　世紀最著名的清唱劇作曲家是意大利的卡里西米和德國的許茨�？ɡ镂髅讋�(chuàng)作的首清唱劇，都是根據(jù)基督教的經(jīng)典圣經(jīng)寫成的，其中較著名的有《耶弗他》、《所羅門斷案》、《伯沙撒》和《最后審判》。許茨創(chuàng)作的清唱劇多以基督生平傳略、圣經(jīng)福音書為題材，被稱為“受難清唱劇”，其中較著名的有：《復活節(jié)清唱劇》、《十字架上耶穌的七言》、《圣誕節(jié)的故事》。
　　繼卡里西米和許茨以后，整個巴洛克時期（）最杰出的清 ……（未完，全文共6081字，當前僅顯示2135字，請閱讀下面提示信息。收藏《基督教與西方音樂》）